NEW YORK — Özenle seçilmiş elektronik müzik, modellerin soğuk bakışları ve podyumda sıralanan dergi editörleri New York Moda Haftası’nda Bu sezon, birçok tasarımcı özel bir aciliyet duygusu hissetti.
Bir aydan biraz fazla bir süre içinde, yükselen tasarımcılar için en çok arzu edilen yarışmalardan biri olan Amerika Moda Tasarımcıları Konseyi/Vogue Moda Fonu’nda kazanıp kazanmadıklarını öğrenecekler.
Fırlayan fon geçmiş katılımcılar Proenza Schouler ve Thom Browne moda dünyasının üst kademelerine doğru ilerleyen bu yıl 20. yıl dönümünü kutluyor. 10 finaliste, markalarını büyütmekten New York Moda Haftası’nda gösteri yapmaya kadar her konuda mentorlukla birlikte sektör liderlerine erişim sağlıyor. Bu yılki jüri üyeleri arasında Browne, Vogue Genel Yayın Yönetmeni Anna Wintour, Saks moda direktörü Roopal Patel ve CFDA CEO’su Steven Kolb.
Ayrıca bir de maddi ödül var: Kazananlara 300.000 dolar, ikinci olan iki kişiye ise 100.000 dolar ödül verilecek. Uygun olabilmek için tasarımcıların ABD’de bulunması, 30’dan az çalışanı olması ve 10 milyon dolardan az gelir elde etmesi gerekiyor.
Fonun büyüklüğü, aslen Singapurlu olan mevcut finalist Grace Ling’i etkiliyor. Şubat ayında CFDA’nın ilk Asyalı Amerikalı ve Pasifik Adalı Genesis hibesiyle onurlandırılan Ling, toplam 100.000 $’lık işini tek kişilik bir gösteriden prodüksiyona yardımcı olması için ek bir çalışan işe alarak ölçeklendirebildi.
“Son üç yıldır temelde tek kişilik bir gösteriydim,” dedi. Bu fonu kazanmak, onun hemen seviye atlamasını sağlayacaktı.
Ling’in “Neanderthal” adlı şovunda, çeşitli modellerden oluşan bir grup, 3D yazdırılmış alüminyum görünümleriyle çıkıntılı bir kaya oluşumunun yanından süzülerek geçti ve onun eğlenceli çantalarını taşıdı – aralarında heykel gibi şekillendirilmiş bir kalçaya benzeyen imzalı popo çantası da vardı. Sahne arkasında Ling, koleksiyonu ilkel şıklık dediği şeyin trendy, şehvetli bir yorumu olarak tanımladı.
Kolb, fonun yeni tasarımcıları diğerlerinden ayırdığını söyledi yeni markaların kütlesi dikkat çekmek için yarışıyorlar.
CEO, “Moda fonu, somut bir mentorluk veya hibe olmanın ötesinde, bir görünürlük oyunudur” dedi.
Sebastien ve Marianne Amisial, Sebastien Ami markaları için 2024 fonuna kabul edilmeden önce dört deneme aldı. Markayı pandeminin zirvesindeyken işletmeye başladılar ve ilk New York Moda Haftası podyum şovlarına zeytin tonlarında denim ve parlak renk patlamaları içeren erkek giyim ve unisex görünümleri dahil ederek son koleksiyonlarını tanıttılar.
Marianne Amisial, “Bunu kısıtlı bir bütçeyle yaptık,” dedi. “Bu, hiçbir şey olmadan bir şeyler yapabilme yeteneği. Ve son dört yıldır yaptığımız da bu.”
Markasını Bushwick’teki bir apartman dairesinde büyüten ve o zamandan beri Michelle Obama ve Tracee Ellis Ross’u giydiren Louisiana tasarımcısı Christopher John Rogers, 2019’da fonu kazandı. Rogers, The Related Press’e kazandığı zaferin kendisine bir ekip kurma, ikinci koleksiyonunu üretme ve Soho’da bir tasarım stüdyosuna taşınma kaynakları sağladığını söyledi.
“Benim için bu gerçekten bir iş kurma ve yönetme şansına sahip olmak anlamına geliyordu” dedi.
Moda Teknolojisi Enstitüsü’nde moda işletmeciliği profesörü olan Shawn Grain Carter, tasarımcıların büyüme stratejileri konusunda stratejik olmaları, harcamaları kontrol etmeleri ve markaları için en iyisini yapmaları gerektiğini söyledi.
“Bazen insanlar ölçeklendirmenin Michael Kors gibi olmanız gerektiği anlamına geldiğini düşünüyor” dedi büyük marka. “Ve durum böyle değil. Yeni tasarımcılara şunu söylüyorum, brüt marj kârlarıyla karlı olmalısınız, ister 5 milyon dolarlık, ister 500.000 dolarlık, ister 5 milyar dolarlık bir şirket olun.”
Tiyatro podyum gösterileri ve korseleriyle tanınan Jackson Wiederhoeft, 2022’de yaşadığı dönüştürücü deneyimin ardından fona ikinci kez katılıyor.
“İlk moda fonu, podyum gösterileri yapmaya başlamamızın sebebiydi,” dedi. “Bu büyük ölçüde Vogue ve CFDA’nın önerisiydi.”
Beş defile daha düzenledi; son üç bölümlük gösterisi koreografili bir dans performansıyla başladı ve beyaz eşek arısı saten korselerini giyen 26 beden ölçülerine uygun peçeli modelle kapandı.
Wiederhoeft, moda haftası şovuna hazırlanırken aynı zamanda CFDA ve Vogue’un pandemi kaynaklı bir aradan sonra bu yıl geri getirdiği moda fonunun tasarım yarışması için son görünümünü de sunuyordu. Bu çalışmanın bir parçası olarak, denetlenen Tommy Hilfiger tarafından, Tasarımcılar “Yıldızlar ve Çizgiler” temasına dayalı bir görünüm yarattılar.
CFDA ve Vogue devam ediyor finalistlerini destekle fonun ötesinde. Rogers ve eski finalist Home of Aama, tasarımlarını Paris Moda Haftası sırasında CFDA/Vogue People in Paris Girişimine götürecek. Home of Aama’dan Rebecca Henry, markanın genişlemeyi hedeflediği bu serginin kritik bir zamanda gerçekleştiğini söyledi.
“Biz sadece diğer pazarlara, özellikle de uluslararası pazarlara nasıl açılabileceğimize bakıyoruz” dedi.
Ling, podyum gösterisinin hemen ardından alıcıların Manhattan’ın merkezindeki showroom’unda koleksiyonunu görebileceği pazar randevularına hazırlanıyordu. Kazanıp kazanmayacağına bakmaksızın, şimdiden sırada ne olduğunu düşünüyor.
“Beş yıl sonrasını düşünüyorum,” dedi. “10 yıl sonrasını düşünüyorum. Yarını düşünüyorum.”
